从抱有疑惑的“作曲”和“编曲”说开去

[ 2019年11月3日 ]



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 本文作者:琴思

 

来《演奏家网》公众号看视频,常会见到“作曲、编曲、改编、编配、配器、移植、演奏”等一系列相互有关的字眼,哦~不!这可不是普通的字眼,应该说都是音乐的专业术语。

这个视频谁作曲,那个作品又是谁编曲、谁配器和谁演奏,对此往往会有人很关注。事实确该如此,陌生曲目总得有个交代或说明,不然光弄个视频往上一摆什么也不说,恐怕也算是对作者和演奏者的不敬。

面对“作曲、编曲......”这些名词还有人会心存疑惑:为什么有的作品只有曲作者没有编曲者,而有的作品既有作曲还有编曲甚至另有配器什么的,这中间到底有什么不同,或者说有哪些区别呢?

先说说作曲和编曲。在个别人眼里作曲、编曲是一码事,他们认为作就是编、编就是作,编曲者和作曲者别无二致。 还真别说,巴洛克音乐、古典音乐、浪漫派音乐等一些早期音乐作品中,就有许多作品既含“作”的成分也含“编”的成分,例如莫扎特唯一的《钢琴五重奏》K452,贝多芬《c小调第五交响曲》等都如此,他们是作曲者也是编曲者,一身而二任。 当然,现代音乐同样有这样的创编者。只不过随着音乐的发展,现代音乐尤其是流行音乐的创编出现了越来越细的分工,大到作曲小到Midi制作都大有人在,就像在一条流水线上各司其职。

其实,不论从字面含义还是实际创编内容考量,作曲和编曲都有着较大区别。 “作曲”中的“作”是创作,特指原创;“编曲”中的“编”是编排,是根据别人创作的作品来组织和编写的内容。值得注意的是,作曲中允许运用民间素材或引用已有材料,但这些只是散在的零星的,是枝叶末节,是创作动机,其主流内容还都是原创;编曲中尽管也有创作的成分(如间奏、变奏等),但只是少量的,因而也是微不足道的。 在外文里,作曲是Compose,编曲是Arrangement,也是两个不同的词,意思是有差别的。 举个例子说一下,《青花瓷》是周杰伦作的曲,也就是创作了与歌词对应的旋律部分,以后钟兴民为其编了曲,即编配了古筝、笛子、弦乐、贝司和打击乐等伴奏声部,请对照曲谱看一下:

青花瓷谱例1

第一页

青花瓷谱例2

第二页

我们可以清楚地看到,第一页是根据歌曲旋律提炼出来的前奏(以古筝为主的过门),第二页进入歌词部分后,开始加入电吉他分解和弦伴奏和打击乐节奏的衬托,以后又逐渐增加了琵琶与弦乐伴奏声部。因曲谱较长,后面谱例省略。

怎么样?作曲和编曲的基本面貌应该一目了然了吧?

这只是歌曲伴奏的编曲,像奏鸣曲、协奏曲等交响乐的编曲那就复杂多了,去看看它们的总谱就能知晓。在国外,往往把古典音乐作者称为作曲家(Composer),歌曲作者只叫做Songwriter。其难度和深度可略见一斑。说到这里,有必要引入与作曲有关更与编曲相关的名词“改编(Adapt)”。改编与编曲相同的是,也是以原著为基础对作品进行重新编排,不同的是着重于旋律和演绎形式的变化。例如斯特恩改编的小提琴独奏《小夜曲》。 这首小夜曲出自舒伯特的歌曲,我们将原作和改编作品部分曲谱比对一下。

小夜曲谱例1

小夜曲谱例2

《小夜曲》五线谱只择选歌曲转调之后,第一行为小提琴独奏谱,下两行为钢琴伴奏,我们仅看小提琴谱即可知道斯特恩改编了哪些内容。对照简谱你会发现,小提琴将原歌旋律有的进行了双音演奏,有的变化成了六连音,这就是改编,是对旋律和节奏的改编,而不像编曲那样主要针对于旋律的伴奏。

再引入一词 —— 配器。实际上编曲中的伴奏就包含了配器,配器是指在伴奏声部或在和声织体的框架下搭配或组合乐器,让作品的表现尽可能平衡和谐并体现出独有的风格。我们可以说配器是作品编曲中的一个重要环节。 不过,配器也可脱离编曲由一人独立完成,就像作曲和编曲由两位作者完成一样。

顺便提一下“编配”,它虽与编曲、配器紧密相关,但往往专指和弦的选配和织体的安排。

此外,有时还会遇上“移植”二字,它一般是把一种乐器的演奏作品改换到另一种乐器上来演奏。因乐器之间的不同特性,移植作品或多或少要经过改编,最常见的是移植国外的作品,例如二胡演奏《流浪者之歌》、扬琴演奏《西班牙斗牛士进行曲》、艾捷克独奏《查尔达什》(今天播发的视频)等。

以上是接触音乐作品中必将遇到的一些术语,有必要将其梳理且明确各自含义,以及它们相互之间的联系。如果用一句话将它们简单概括,那便是先有作曲后有编曲、改编、移植等直至演奏。

作为一个演奏者到了较高层次,完全有可能具备作曲编曲的能力。放眼音乐世界,许多的演奏家往往又是著名的作曲家,例如李斯特、肖邦、帕格尼尼、拉赫玛尼诺夫等。

高层次的演奏能熟悉大量经典曲目和积累创作素材,此时只要稍加点拨便能如虎添翼步入作曲殿堂,而且无论如何要比无任何演奏基础的人来得快,来得有成效。

也许有人会问,现在有Cubase、Sibelius、Ableton Live等作曲、编曲软件,我不会乐器也不懂理论难道就不会作曲吗? 软件中是有些固有的、程式化的东西,但远远替代不了人的大脑,灵活的有血有肉的作品非得经过反复的深思熟虑的推敲,必须要懂理论要会一些乐器。起码要会一件乐器,最好是键盘或吉他,因为它们有多声部,有深度的作品就得依赖它。

好了暂且搁笔,但愿今天的闲扯能给这方面存有疑惑者带来些许帮助。再会!

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